TVが3Dになる日？

3DTVの開発が進んでいる。
ヒュンダイからは3Dメガネを使用するタイプの3DTVが既に市販されており、フィリップスではメガネを必要としない3DTVの開発発表が既になされている。

HYUNDAI IT製3D映像対応46V型フルハイビジョン液晶テレビ

特製メガネは不要--フィリップス、3DTVを2008年にも発表へ

またBS11が3D放送を2007年12月から開始している。

BS11：３Ｄ立体革命

3D映像自体は目新しいものではない。古くは1950年代から、右目と左目でレンズの色が違うメガネを掛けて鑑賞する立体映画が制作された。ではなぜ今、再び3Dなのだろうか。
現在が過去の立体映画の時代と最も異なるのは、映像を取り巻く技術の進歩である。特に家庭用TVにおいては映像の高解像化、ディジタル化などが3D映像を身近なものにしてくれる技術となりうるだろう。またインターネットによる映像配信の普及などは、TV放送の3Dへの移行を促進することになるかもしれない。

6月17日に横浜情報文化センターで「TVが3Dになる日」と題するシンポジウムが開催され、主として3D映像研究開発や3D放送への取り組みについての講演や討論がなされた。特に前出のBS11の長澤幸一郎氏からは3DTVへの取り組みが熱く語られた。
では「TVが3Dになる日」は近いのだろうか？
確かに技術の進歩によって手軽で安価にしかも見やすい3D映像を提供することは可能だろう。しかし3DTVが何を見せてくれるのかということは明確になっていない。コンテンツあってのメディアであるのに、コンテンツの制作についての議論がこのシンポジウムであまりなかったのは残念であった。
IT技術の国際競争力をつけるという政策が掲げられ3DTV技術の推進もその中に組み込まれている。そういった意味では技術開発先行とならざるを得ない部分もあるが、その技術の活用やクリエイターの育成までのビジョンがなければ技術先行で始まった3DTV技術はやがて古びていくこととなるだろう。クリエイターがいて、そのアウトプットとしての魅力的なコンテンツがあり、多くのユーザーを生み出すことでさらに新たなコンテンツや技術が求められるというサイクルがなければ、技術力はやがて没落していかざるを得ないのではないだろうか。
その意味ではクリエイターにもっと技術の公開がされるべきだろうし、新しい技術を積極的に活用しようとするクリエイターのサポートも必要だろう。
魅力的なコンテンツが3Dとなって発信されることで、TVが3Dへと向かい始めるのである。

プロヴォークの時代

東京都写真美術館で5月13日から6月29日まで開催している「森山大道展」に行ってきた。
森山大道とは「アレ、ブレ、ボケ」で代名される路上写真家である。最近では荒木経惟と対比されることも多い。
森山大道の作品を見るのは久しぶりのことだ。思えば雑誌や写真集で見たことはあっても、写真展という形でプリントを見るのは初めての体験であった。しかるに、その作品の持つインパクトには圧倒された。作品として成立するには、それが写真である場合被写体が写るという以上のものがそのプリントに定着されていることが必須であると思う。土門拳がある弟子の写真を見て、画面上の何もない部分を指して「ここが美だな」と言ったのは有名な話である。
森山大道が「アレ、ブレ、ボケ」にその表現の活路を求めたのは、既成概念としての写真に対するアンチテーゼであった筈だが、それらの作品のなんと美しいことか。「美しい写真」の対局として撮られた筈の写真のもつ美しさに衝撃を受けた。
開高健は本当の意味でのノンフィクションは存在しない、どんなものであれ、それが作家の手を経たものである以上、作家の意図が反映されたフィクションとなると言っている。森山大道の写真ではそこに写っているものが標本であっても、犬であっても、新宿の街頭であっても、ブエノスアイレスであっても、ハワイのビーチであっても森山大道を感じさせる。それは「アレ、ブレ、ボケ」という表現の手法だけによるのではなく、如何にその被写体に肉薄するのかというアプローチによるのである。そしてそのアプローチこそが“プロヴォーク(＝挑発)”なのだ。
作品展は二部構成となっていて、森山大道の軌跡をたどる「レトロスペクティブ」と最新作「ハワイ」からの展示に分かれていたが、まだまだその活動は途上を思わせる。プロヴォークは続く。

アーサー・C・クラークに捧ぐ

いささか前のことになるが、2008年3月19日に英国人の作家であり、科学者でもあったアーサー・C・クラーク氏が亡くなった。クラーク氏と言えば、故スタンリー・キューブリック監督の1969年のSF映画「2001年宇宙の旅」の原作者として有名だが、衛星通信技術の提唱者、宇宙技術の解説者としても偉業を残している。

氏は常に先進的なマインドを持ち続けていた。1999年9月のエスクヮイヤ日本版でインタビューを受けており、その中では人工知能の可能性について言及している。「機械が意識を持ちうるか」という命題に対して、「完全に可能だ」と返答している。
「炭素製のマシン（＝人間）とシリコン製のマシンに本質的な差はない」というのがその根拠であるが、その実現にはまだまだ時間がかかりそうだ。また人間の意識の生成には、肉体の存在とその成長が多大な影響を与えうるということを鑑みると、人工知能にどのような意識が持ちうるのかということは謎であろう。
また脳のはたらきをシュミレートすることで人工知能を生成するという研究は実際に行われているが、そのアウトプットに意識が含まれるのか、それとも単なる計算結果に過ぎないのか、その分析が困難であることも予想される。
「2001年宇宙の旅」の中で人工知能コンピュータ「HAL9000」へインタビューするシーンがある。その後で同じインタビュアーが、HALと一緒に宇宙探査を行っている宇宙飛行士に対し「HALには意識があると思いますか」という質問をするが、「誰にもわかりません」と答えている。

クラーク氏の偉業はその作品世界がSFというジャンルにありながら、現実世界に影響を及ぼし続けたということに見ることもできる。特に映画「2001年宇宙の旅」はその映像の完成度もあって、未来のビジョンを明確に示したと言えるだろう。クラーク氏なき今、未来のビジョンを示しうる作家は現れるだろうか？
来るべき人工知能の出現を待たねばならないのだろうか。